THE BEATLES * ( 4 )

- The Beatles no Abbey Road ensaiando novas canções (1969)

Na história do rock eles escreveram a página mais brilhante depois de Elvis Presley. Influenciando a própria América, de onde surgiu toda influência da música dos Beatles. Modelaram grupos, artistas, até mesmo seus antigos ídolos, como Elvis, que também gravou seus sucessos.

FAIXA POR FAIXA - Quem fez as canções !


32 – All You Need Is Love (-) A mensagem de Lennon ( e dos Beatles) para o mundo,apresentada em “Our Worl” , o primeiro programa intercontinental da televisão ao vivo. Um carnaval de citações (“Marselhesa”,”Greensleaves”, “ Bach “numa canção que condensa o turbilhão de ilusões de 1967.

33 – I Am the Walrus (-) Como em “Lucy” , John usa o universo de “Alice no País das Marvilhas”para tentar verbalizar a experiência psicodélica.


34 – Hello Good-bye (-) Para desgosto de John, a gravadora opta por relegar “Iam the Walrus”Ao lado B e promover esta canção.


35 – The Fool on the Hill (-) O sentimentalismo de McCartney e sua habilidade chapliniana em Comover se unem nesta canção.


36 - Magical Mystery Tour (-) Uma tentativa de recriar o arco-íris de possibilidades de“Sgt, Paper”, criado por Paul com mais trabalho que inspiração.


37 - Lady Madonna (-) Fecha-se o parque de atrações psicodélicas.


38 - A Day In the Life (-) Um feliz casamento de idéias de Lennon e McCartney que reflete a dupla de pais fundadores : evoca Elvis atacando uma adaptação anfetamínica de um sucesso de Fast Domino ou outro roqueiro de Nova Orleans.


39 - Hey Jude (-) Composta por Paul para animar o compungido Julian Lennon , afetado pelo Divórcio dos pais.

40 - Revolution (-) Cortejado pela nova esquerda, John grava diferentes versões de “Revolution”para tentar articular sua postura, que oscila entre um apoio morno e um distanciamento claro.
Vinte anos depois , “Revolution” aparece numa campanha publicitária do tênis Nike.

 

Ringo, George, Lennon e Paul /fase psicodélica/

41 – Back in the USSR (-) Uma brincadeira com “Back” in the USA”, de Chuck Berry , com uma homenagem aos Beach Boys, o único grupo dos anos 60 cuja criatividade chegava a preocupar os Beatles. O primeiro dos gestos de Paul em direção ao público soviético, embora alguns setores americanos a interpretam como reconhecimento de sua lealdade ao Kommintern.

42 – While My Guitar Gently Weeps (-) “Paul, George e Ringo não estavam interessados na canção;

Eric Clapton se ofereceu para tocar a guitarra e me liberou para que eu pudesse concluí-la”(Harrison). Estamos no “Álbum Branco” e já houve a ruptura do conceito cooperativo e cada um administra seus próprios temas.

43 – Ob-la-di ob-la-da (-) Primeira aproximação de Paul com ritmos jamaicanos, nada apreciada por seus companheiros.

44 – Get Back (-) Um verso –“volte para o lugar ao qual você pertence” – é(mal) interpretado como um Repente racista de Paul; John chega a pensar que era dirigido a Yoko.

45 – Don’t Let Me Down (-) John declara seu amor por Yoko e tenta exorcizar o pavor de uma separação . Como em todas suas grandes interpretações, ele não se envergonha diante de sua nudez.

46 – The Ballad of John and Yoko (-) Amena crônica autobriográfica de John,. E uma sintonia a mais da degradação da idéia de grupo: John e Paul se ocupam de todos os instrumentos .

47 – Old Brown Shoe (-) Um trivialidade de Harrison, redimida apenas pela cortante intervenção de sua Guitarra.

48 – Here Comes the Sun (-)” Os problemas da Apple eram um pesadelo, e um dia fugi para a casa de Clapton . A primavera tinha começado, e um inglês não pode ficar indiferente a ela “(Harrison) .

49 – Come Together (-)” Timothi Leary queria enfrentar Ronald Reagan nas eleições para o governo da

Califórnia e me pediu uma canção com este título” .(Lennon) . Ainda não acostumado ao trabalho de “agitrop”-, John termina mudando o argumento da unidade popular pelo da unidade sexual.

50 – Something (-) Um contido comunicado a Patti Harrison (depois Patti Clapton) que se transforma na segunda canção dos Beatles a ter mais versões, superada apenas “Yesterday”.

 

 

George Harrison deixou de “dorar a pílula Patti”, depois

da bela canção “Something”.

51 – Octopus Garden (-) Composta por Ringo durante as férias no Mediterrâneo, sua inclusão na antologia obedece a razões extramusicais.


52 – Let It Be (-) A terceira canção de Paul a falar de sua mãe, morta quando ele tinha 14 anos.
Aproximação do gospel afro-americano, sem os truques típicos McCartney.


53 – Across the Universe (-) “Minha primeira mulher tinha me enchido a cabeça e eu não conseguia dormir. Levantei-me e comecei a trabalhar. Transformando o que ia ser uma canção de irritação numa canção cósmica "(Lennon)


54 – The Long and Winding Road (-) Paul em tom reflexivo, até que Phil Spector solta uma orquestra e um coro maciço e tudo é inundado pelo estilo hollywoodiano. Paul achou infinito enquanto dure! (Lennon)

THE BEATLES

John Lennon /Ringo Star /Paul McCartney / George Harisson / THE BEATLES (4)

                                          “Não há nada de novo debaixo do sol “

(John Lennon )

BEATLES : O SEGREDO / PARTE III

 

Os Beatles /década de 60 / premonição.

                                         I Don’t Wanna Be A Soldier Mama, I Don’t Wanna Die

                                                         by / John Lennon

Bom, eu não quero ser um soldado /

Mãe, eu não quero morrer /

Bom, eu não quero ser um marinheiro /

Mãe, eu não quero nadar /

Bom, eu não quero ser um fracasso /

Mãe, eu não quero chorar /

Bom, eu não quero ser um soldado /

Mãe , eu não quero morrer /

Oh não, Oh não !

Bom, eu não quero ser um homem rico /

Mãe, eu não quero negar /

Bom , eu não quero ser um homem pobre /

Mãe, eu não quero pedir /

Bom, eu não quero ser um advogado /

Mãe, eu não quero mentir /

Oh não , Oh não !

Bom, eu não quero ser um menino /

Mãe, eu não quero crescer /

Bom, eu não quero ser um ladrão /

Mãe, eu não quero roubar /

Bom, eu não quero ser um padre /

Mãe, eu não quero pecar /

Bom, eu não quero ser um soldado /

Mãe , eu não quero matar ...

                                                 
                                                                                                                               John Lennon : “ A juventude de hoje esta realmente procurando algumas
                                respostas que a igreja e os pais não podem dar (1968)

George Harrison : “ O importante é modificar o antigo e estabelecido modo de pensar, o estreito conceito de vida . Tentar fazer com que muitas trocas sejam possíveis “.(1968)

Paul McCartney :” Quando você lutou como um doido para chegar ao alto, não há sensação maior.
Não lhe parece que o Mundo enlouqueceu.

Se você começa a criticar , acaba não gostando do que faz. Sempre pensei coisas boas: eu sou bom, a banda é ótima, a platéia demais(1970)

 Mas se uma bomba atômica explodisse, eu diria : “E daí? As pessoas são todas doidas...sei que a bomba é eticamente errada, porém não vou andar por aí chorando por causa disso. Sei que poderia usar um destes destintivos:” Abaixo a Bomba” , mas isso é como religião, é uma coisa em que não penso, não combina com
a minha vida. (1964)

                                                                                 

Ringo Star : “Gostaria de me tornar inesquecível”.(1968)






John Lennon: “Por que afinal, estamos no mundo? Certamente não é para viver com medo e dor.

Por que estamos aqui nesta terra, quando na verdade estamos em todo lugar ? Venha e apanhe também a sua parte” (1968)

“Era uma vez quatro menininhos chamados John, George,Paul e Ringo . Com esses nomes de batismo, eles decidiram se juntar, porque éram do tipo de pessoas que se juntam. Quando estavam juntos perguntavam-se
por que e para que. Então repentinamente, fizeram e deixaram crescer um enorme barulho”. (John Lennon)  

                                                BEATLES FAIXA POR FAIXA

21 – MICHELLE (-) “É uma dessas músicas que tocam em festas de artistas , boêmios; Decidi manter o ar sofisticado com alguns versos em francês” (Paul) . Seu tom melífluo parece reprovar Dylan ; Yesterday e Michelle são as canções usadas pelas pessoas que odeiam rock, mas querem se sentir por dentro.

22 – IN MY LIFE (-) “ Autoria disputada, embora os elementos autobiográficos façam pensar na maior contribuição criativa de John Lennon. Uma incandescente declaração de paixão serena”.

23 – GIRL (-) “Minha fantasia sobre uma mulher perfeita. No final se recusa a idéia católica de que é preciso sofrer para chegar à felicidade” . (John)

24 – PAPERBACK WRITER (-) “De Paul , com alguns versos meus; o filho do “Day Tripper”, um tema de rock and roll , com guitarra forte “.(John)

25 – ELEONOR RIGBY (-) “Tanto Lennon quanto McCartney se atribuem a autoria do tema, embora o texto – e sua presença como vocalista – sugiram que Paul tenha sido seu criador.

As imagens surrealistas e o arranjo de cordas em staccato acentuam a solidão da protagonista, uma

solteirona virgem que cuida de um sacerdote”.

26 – YELLO SUBMARINE (-) “Uma canção infantil que Paul destina a Ringo (Lennon e Donavam colaboraram com a letra.

27 – STRAWBERRY FIELDS FOREVER (-) “ Composta com muito esforço por John, com intenção

de recuperar sua impressões idílicas de infância; Strawberry Fields era um abrigo do Exército de Salvação em Liverpool onde John se divertiu em festas infantis”.

28 – PENNY LANE (-) “Retorno a Liverpool e a infância de Paul, temperado com um par de alusões fálicas e uma trombeta que saúda J.S.Bach “.

29 – SGT.PEPPER’S LONELY HEARTS CLUB BAND (-) “Paul é o autor e instigador da idéia de manter a fictícia” Banda dos Corações Solitários” , como responsabilidade do sargento Pimenta. A riqueza

sonora e a perfeição do conjunto de canções completam uma enxurrada de propostas”.

30 – WHIT A LITTLE HELP FROM MY FRIENDS (-) “McCartney com a ajuda de Lennon, faz esta

Música como veículo para Ringo, que abre pedindo desculpas”.

                            John , George, Ringo e Paul MCCartney, momentos raros de paz !

31 – LUCY IN THE SKY WITH DIAMONDS (-) “John insiste até o fim em negar que o título seja

uma referência ao LSD( mas também renega a canção em várias ocasiões). “Sgt.Pepper’s” é gravado entre nuvens de maconha - sem falar no ácido e na cocaína – que os funcionários da EMI se empenham em ignorar. Retrata a turbulência de uma viagem de ácido.

Apesar de ser gravada num ambiente jocoso – 40 músicos sinfônicos com máscaras e acessórios de

festas - , o tema deixa um clima sombrio”.

BEATLES : O SEGREDO / PARTE II

- George, Paul, Ringo e John antes da foto definitiva –

Já se passaram mais de 46 anos desde que os Beatles surgiram .

Estou agora em posição de resumir alguns dos segredos dos Beatles ,pois guardo desde o ano de 1962 farto material, (discos,revistas,jornais,filmes )...etc , além de tocar em reuniões dançantes (década 60 ) nos clubes da grande Porto Alegre aquelas canções que embalaram a minha adolescência. Fiz um estudo dentro da minha percepção musical que foi acelerada através do tempo por todas as circunstâncias imprevisíveis e diversas, que me foram mostradas nos caminhos tão instigantes da música.

Para quem curtiu os 4 cabeludos de Liverpool, estabeleço agora uma ponte de emoção, acendo agora os holofotes, dos bastidores mágico dos Beatles !

                                                  A Senha é : - YÉAH ! YÉAH ! YÉAH !

- Guitarra solo, guitarra base, baixo e batera –

- 4 cabeludos de Liverpool -

- A VITAL IMPORTÂNCIA DE UM PRODUTOR -

1. Love me do (-) “ Paul escreveu a estrutura principal aos 16 anos “ (John).

 Gravada numa sessão tensa, com equipamento deficiente.

 George Martin insiste em mudar o arranjo e substituir Ringo pelo músico de estúdio Andy White.

2. Please Please me (-) “Minha intenção foi compor algo no estilo de Roy Orbinson”. (John)... George Martin manda acelerar a canção e prevê que sería sua primeira” número” 1 . Acerta .

3. From me to you (-) “Eu a comecei e a terminei com Paul; ela era” blues” demais , mas Martin soube ajustá-la. O “uuuuh” em falsete foi inspirado por “Twist and Shout” dos Isley Brothers.(John)

4. She loves you (-) “ Foi composta a quatro mãos, mas foi Paul quem teve a idéia de dirigi-la a uma terceira pessoa – “Ela o ama e você deveria ficar feliz”. (John) / Eles começam a se impor no estúdio , e os “ yeah, yeah ,yeah “ viram marca registrada , chegando a batizar a música jovem em alguns países . (vide Brasil)

5. I want to hold your hand (-) “Estávamos no porão da casa de Jane Ascher martelando o piano juntos, Paul tocou uma coisa e fomos no embalo .(John)

6. All my loving (-) “Lamento dizer que é de Paul .Digo isso porque é uma canção fantástica,embora minha guitarra também não esteja nada mal nela !” (John). Surge elementos de ambigüidade: McCartney enfrenta a perspectiva de separação de sua garota com um deleite que rompe a previsível melancolia da letra.

7. Can’t buy me Love (-) “Uma canção de Paul , cuja mensagem antimaterialista se opõe diretamente á feroz versão “lenonniana” de “Money”. Richard Lester usa o tema para destacar a ânsia escapista dos Beatles diante das imposições do showbiz.

8. A hard day’s night (-) “Eu estava no carro com Lester quando ele comentou que tinha achado graça de uma coisa que o Ringo havia dito “a noite de um dia duro” e que esse seria o título do filme. Na manhã seguinte eu trouxe a canção; Paul e eu competíamos para ver quem ia compor o lado “A” de cada disco”. (John).

9. And i love her (-) “ John me ajudou nesta” Gostei do título começar no meio de uma frase”(Paul).

Já foram feitas centenas de versões dessa canção. É um belo exemplo dos Beatles “não plugados : guitarras acústicas, teclado e bongô . Fiz também uma versão desta canção. (by necão).

10. Eight days weeck (-) “Baseada em outra das frases de Ringo para exprimir esgotamento. É minha com ajuda de John” (Paul). Começa com som distante, e uma série de truques demonstra a facilidade com que ampliam suas fórmulas expressivas.

11. I feel fine (-) “Escrita por mim no estúdio. Acho que foi a primeira vez que se gravou um zumbido do “feedback” de um amplificador”. (John) / Apesar da desconfiança inicial de Martin a bateria de Ringo é essencial em temas como este.

12. Ticket to ride (-) “É minha , mas Paul insistiu para que Ringo se mostrasse criativo na bateria; com um pouco mais de volume e distorção, poderia ter sido o primeiro heavy metal “.(John)

                                                            FOREVER YOUNG*

                                                                   

13. Yesterday (-) “Esta é de Paul , e eu nunca desejei tê-la escrito” (John).

“Ela me veio num sonho;eu me levantei e comecei a tocá-la no piano que havia ao lado”(Paul).

Ruptura total com a instrumentação rock: a guitarra de Paul e um grande quarteto de cordas com arranjos de Martin.

14. Help (-) “Ao ouvi-la, me vejo como o Elvis dos anos 70: gordo, inseguro e completamente perdido” (John) . Aquilo que nasceu como confissão de inquietação adquire tom de ameaça neurótica  “ajude-me, senão...”

15. You’ve got to hide your love away (-) “ É o meu período Dylan”(John). É interpretada habitualmente como uma mensagem dirigida a Brian Epstein, empresário do grupo que se descobre apaixonado por John( o conflito se resolve depois de passarem um fim de semana juntos).

16. We can work it out (-) “Paul a começou e eu terminei . Estamos retratados nela; ele se sente otimista, e eu , impaciente” (John). Um exemplo de método Beatle de fundir duas partes contrapostas, criando tensão entre as esperanças de Paul de resolver o mal-entendido entre garota e rapaz , e a angústia de John, reforçada por sua harmonia lúgubre.

17. Day tripper (-) “Minha, mas com alguma contribuição de Paul; ela se refere a pessoas parecidas com os hippies de fim-de-semana” (John). Começam as referências ao LSD e francas conotações sexuais, maquiadas na edição.

18. Drive my car (-) “É minha descrição do tipo de mulher muito dominadora e exploradora;

John modificou a letra para deixá-la mais insinuante” (Paul).

19. Norwegian Wood (-)” Paul ajudou na letra , mas é minha canção, fala de minha relação com, uma jornalista, e como eu estava casado tive que deixá-la enigmática”(John). Harrison estréia sua cítara, instrumento que conheceu durante a filmagem de “Help”.

20. Nowhere Man (-) “Passei horas tentando criar uma canção boa e significativa. Já era de madrugada , quando desisti , e eu, já estava completamente chumbado quando de repente “Nowhere Man”, veio à minha cabeça inteira.Foi gravada sem alterações” (John).


 
 

- Beatles no telhado, num dia de semana em Londres -

* THE BEATLES * ( 1 )

                                                                               by/necão*

"Eu não acho que compositores de rock’n’roll devam se preocupar com arte. Não acho que uma coisa depende da outra...Até onde eu sei, ART ( a palavra em inglês) é diminutivo de Arthur”.

“Era uma vez 4 rapazes , George , John , Ringo e Paul que se reuniram para fazer um barulho !"

                                                        Disco number one ( 1 ) dos Beatles

- 22 DE MARÇO DE 1963 / Gravado em um dia, o disco de estréia dos Beatles traz o repertório que o grupo tocava neste período e insere canções originais (I Saw Her Standing There / Ask Me Why / e a faixa título / com regravações de músicas de astros americanos como / Baby It’s You e / Boy (ambas das “Shirelles)/ Anna / de Arthur Alexander e / Twist and Shout /(dos Isley Brothers) numa interpretação genial do “grande” John.

 

2ª disco / WITH THE BEATLES

- 22 de novembro de 1963 – Apesar de todo agito da agenda de shows os Beatles conseguiram mostrar uma “baita” revolução neste segundo disco. O trabalho traz canções originais, fortes e inovadoras como / It Won’t Be Long e / All My Loving.

As músicas muito bem escolhidos, incluem clássicos da Broadway / Till There Was You / de o Vendedor de Ilusões , Chuck Berry / Roll Over Beethoven /e canções da Gravadora Motown / Please Mr.Postman / Money / e You Really Got a Hold on Me .

                 3º disco / A HARD DAY’S NIGHT

- 10 de julho de 1964 – A trilha do primeiro filme dos Beatles foi toda escrita por John e Paul.

O disco tem canções fantásticas como / Cant’Buy Me Love / I Should Have Known Better / I'LL Follow the Sun e a faixa título.

O talento de Paul para canções lentas fica evidente em / And I Love Her. As canções que foram incluídas no lado B ‘ e não entraram no filme são uma aula de “digressões beatle” como /You Can’t Do That /Anytime at All / e Things We Said Today.

                                                           4º disco / BEATLES FOR SALE

- 4 DE DEZEMBRO DE 1964 – Os Beatles gravaram este disco às pressas para ser lançado no natal. Com pouco material inédito eles voltaram a fazer velhas canções como / Everybody’s Trying to My Baby/ Honey Don’t / (ambas de Carl Perkins)/Rock and Roll Music / e Words of Love / (do Buddy Holly) /Neste disco , John já começava a colocar seu lado solitário em / I’m Loser / e Baby’s in Black / e Paul escrevia uma de suas mais belas canções / I’ll Follow the Sun /

O sucesso foi / Eight Days Week, com aquela abertura subindo os acordes . A foto foi tirada no Central Park.

5º disco / HELP

- 6 DE AGOSTO DE 1965- O quinto disco inglês dos Beatles leva 14 músicas dos quais sete foram para a trilha do segundo filme do grupo. As letras de John eram profundas e pessoais como na faixa título e em /You’ve Got to Hide Your Love Away / quando o violão passeou pelos acordes (moto contínuo) com o famoso “G” do John. Na trilha também está / Ticket to Ride / sucesso total na época(não gostava muito dessa música).George contribui com You Like Me Too Much / e I Need You / duas músicas antológicas de George e Ringo cantou / Act Naturalli / de Buck Owens(country lendário ) Neste disco o mundo ouviu pela primeira vez / Yesterday , obra rara que mexeu com o mundo da música.

6º disco / RUBBER SOUL

- 3 de dezembro de 1965 – É o disco mais acústico dos Beatles, naturalmente influenciado pelo folk rock. John criou raridades como /Norwegian Wood / Nowhere Man / e In My Live / Paul veio com

/ Michelle / You Won’t See Me /e Drive My Car / George apareceu com uma de suas melhores canções/ If I Need Someone / com uma guitarra “a la Birds”, e Ringo cantou um rockbilly / What Goes On.

                                                               7º disco / REVOLVER

- 5 de AGOSTO DE 1966 – Um dos mais consistentes discos dos Beatles . Revolver colocou de baixo da terra, a imagem de “alegres cabeludos” que os Beatles tinham. Neste álbum falam do imposto de renda / Taxman (com aquele acorde inesquecível )/ falam de solidão /Eleonor Rigby / que foi cantada pelo Paul, e acompanhado por um octeto de cordas. Falam também de drogas em / Dr. Robert / e She Said, She Said / e também /Tomorrow Never Knows. Os arranjos são de tirar o fôlego, com orquestras, metais,instrumentos tocados ao contrário e truques eletrônicos. Talvez o disco mais ambicioso, lançou o psicodelismo, com colagens e referências as drogas. A música / Yellow Submarine uma canção para crianças com Ringo

nos vocais , fez tremendo sucesso. George Harrison lançou neste disco alguns aspectos da cultura hindu com a faixa / Love you to. Revolver liderou as paradas do mundo todo. Este disco lançou a idéia definitiva de instigar a imaginação. John disse:” Eis uma coisa maluca..., as coisas nunca mais serão as mesmas.”

8º disco / SGT PEPPER’S LONELY HEARTS CLUB BAND

- 1º de junho de 1967 – Mais do que um simples disco, Sgt. PEPPERS é um ícone cultural, o retrato de uma época. Ele traz recordações de uma era em que o rock e a música pop ditavam regras sobre tudo o que acontecia no mundo./ Lucy in the Sky with Diamonds / Getting Better / Day in the Life/ With A Little Help form my Friends / Lovely Rita/ são algumas das músicas.

Até hoje é considerado o disco mais importante de toda história da música pop. Este disco se transformou no desejo ardente dos hippies , da contra cultura e dos psicodélicos... a emoção atravéz deste disco desenvolveu em todos a busca por novos prazeres com a faceta de viciar , um novo estilo de vida contínua e crescente. John disse: “ A superfície da nossa pele e o fim da estrada não são os limites de nosso território pessoal”. Paul , também disse:“É preciso conservar a qualquer custo a ilusão . George digrediu também :

! Deus atrai somente os que estão dispostos “. Ringo completou : A linguagem é um instrumento humano e, portanto imperfeito. Onde a linguagem pára a música assume !. Os fãns no mundo inteiro responderam yéah ! yéah ! yéah !

Sgt. Peppers não só se destacou pela música , mas pelo conceito e pela capa, onde vários rostos de pessoas célebres estão na fotografia de Michael Cooper, foi também o primeiro disco que se vendeu com as letras das canções impressas. Relação de alguns nomes que estão na capa do SGT.

 

Aldous Huxlei / Bob Dylan / Diana Dors / Dylan Thomas / Edgar Alan Poe /Fred Astaire / George Bernard Shaw / George Harrison / H.G.Wells / John Lennon / Johnny Weissmüller / Karl Max / Lewis Carrol / Mae West / Marylin Monroe / Marlene Dietrich / Marlon Brando / Oliver Hardy / Oscar Wilde / Paul

McCartney / Ringo Starr / Shirley Temple / Sonny Liston / Sta Laurel / Stuart Sutcliffe / Laurence of Arábia / Tony Curtis / Tyrone Power / Willian S. Burroughs / W. C. Fields…, entre outros.

• 9º disco / MAGICAL MYSTERY TOUR

- 27 de novembro de 1967 – Neste album de cinema / psicodélico estão seis músicas que foram incluídas no filme para a televisão que os Beatles exibiram no fim de 67, além das faixas dos compactos que eles lançaram nesse mesmo ano. A excelência de canções como / I Am the Walrus / Fool On the Hill / Blue Jay Way /Your Mother Should Know / só confirmaram que os Beatles estavam no topo de sua genialidade.

 

 

- 10 disco / THE BEATLES

 - 22 de novembro de 1968 – O White Álbum foi chamado de verdadeira enciclopédia do pop , porque nele os Beatles retratavam fielmente tudo o que rolava na música dos anos 60, como country, folk, blues, hard rock e atémúsica de vanguarda/ Back in the URSS (Surf Music)/ Obla-di-Obla-dá (reggae do Paul) / /Honey Pie / Martha My Dear(música “a los anos 20”) / Black Bird / I Will (baladas antológicas) / Helter Skelter (heavy metal)/ Yer Blues (John tirou um sarro do “blues inglês / Júlia (homenagem de John a sua mãe) / Glass Union ( John satirizou aqueles que viviam achando mensagens secretas nas músicas dos Beatles) / Revolution 9 ( John e Yoko contribuíram com esta ) / While My Guitar Gently Weep (George entrou com esta canção genial) / Don’t Pass Me By , cantou Ringo / Este disco liderou facilmente as paradas do mundo em dezembro de 1968.

                                                 - 11º disco - YELLOW SUBMARINE

- 13 de janeiro de 1969 – A trilha do desenho animado tem apenas quatro músicas inéditas / All Together Now / Hey Bulldog / Only a Northern Song / e It’s All Too Much ( estas últimas do George ) /Yellow Submarine / e All you Need is Love / aparecem em suas versõs normais , que já tinham sido lançadas antes comercialmente. O resto é completado por temas orquestrais de George Martin como/ Pepperland / e March of the Meannies / .

-                  12º disco – ABBEY ROAD

- 26 DE SETEMBRO DE 1969 – Os integrantes dos Beatles dão algumas dicas do que iria acontecer em seus trabalhos-solo. George finalmente saiu da sombra de John com as antológicas / Something/ e Here Comes the Sun / Ringo escreveu a divertida/ Octupus’s Garden / as outras Come Together /

Because / foram as principais contribuições de John. A mini sinfonia que ocupava o lado dois do vinil foi escrita boa parte por Paul. Abbey Road levou os 4 ao topo , como músicos e compositores e trouxe obras primas como / Como Together ( de John) / Oh! Darlin (de Paul) / e Something (George) / este disco levou os 4 rapazes de Liverpool ao primeiro lugar na parada dos Estados Unidos . O trabalho serviu como um epitáfio, encerrando com a música / The End / que tinha a seguinte letra: “ E no fim o amor que você recebe é igual ao amor que você faz !

                                                          - 13º disco – LET IT BE

 -11 de abril de 1970 – O último disco lançado pelos Beatles divide opiniões.

A produção de Phil Spector é criticada por alguns, mas sem dúvida realçou canções como / The Long and Winding Road / e principalmente / Across the Universe / Além da faixa título e de / Get Back / este disco tem boas músicas como / One After 909 / e / Two of us / A versão Let IT Be tem uma mixagem diferente da que aparece no compacto. Foi John que acabou com os Beatles . Ele se reuniu com Paul e disse : “ Não sou mais Beatle, estou fora. Quero o divórcio, igual ao que tive com Cynthia “. Um acordo foi fechado entre 0s 4 , e acabou a maior banda da história

                            *TRIBUTO AOS BEATLES

“ HÁ QUANTO TEMPO EU NÃO OUÇO / O SOLINHO DO GEORGE /

HÁ QUANTO TEMPO EU NÃO OUÇO / O FALSETE DO JOHN /

HÁ QUANTO TEMPO EU NÃO OUÇO / O CONTRABAIXO DO PAUL /

HÁ QUANTO TEMPO EU NÃO OUÇO A BATERIA DO RINGO /

HÁ QUANTO TEMPO NÃO OUÇO O VOCAL DOS BEATLES /

YÉH ! YÉH ! YÉH ! YÉH ! YÉH !!!

REVOLVER , MISTER MOONLIGHT /

DON’T BOTHER ME , HEI DAYS WEECK /

SGT. PAPERS , YESTERDAY /

GOOD-DAY SUNSHINE , A DAY IN THE LIFE !

NAS ESQUINAS DO MUNDO / ÊLES SE ENCONTRARÃO /

E NOVAMENTE :” GEORGEJOHNRINGOPAUL”

P.S. esta música foi a primeira gravada pelo Hallai hallai nos estúdios da “Continental para” Mr. Lee in Concert” (1975/ Porto Alegre)Esta canção foi definida na viagem Porto Alegre / Rio no ano de 1974..., quando eu e o mano estávamos entre São Paulo e Rio de Janeiro surgiu o último verso "Nas esquinas do mundo ...", estávamos dentro do "bus" Itapemirin tocando violão e todo pessoal num "bolor " nos últimos bancos faziam a platéia numa estonteante vibração...! kláp...kláp...kláp... " O sonho pra nós, estava apenas começando !

SIDÃO MY BROTHER ! by Necão

O Sidão sempre me falou do “Coven Garden”, lugar em Londres, onde os músicos tocam ao ar livre, para as pessoas que passam por ali, em busca de arte, encontros, curiosidades, altas paparias ou simplesmente matar o tempo a espera de alguma coisa nova.


- “ O Hallai Hallai tem que vir pra cá, para tocar nestas calçadas(disse ele), onde vários artistas começaram suas carreiras. Lugar onde mora o sonho, onde começa a realidade, onde seus espaços foram enobrecidos pela arte”. Lá se vão horas de vôo daqueles tempos do” Hallai” autêntico, de violas e de vocais; (Good- Good Night, cinzenta América ) (-)...mas o “reboco” sempre continua úmido quando a gente se encontra e fala do “Hallai” ,sempre a espera de um novo lance para escrever nestas paredes “a fresco” de nossos sonhos .


Este é o Sidão, que nunca esquece o “velho vocal” e tem muitas restrições a teclados com som “murrinha” e baterista que não toca nada , e só atrapalha a pureza do som das violas. Contrabaixista de mão cheia e violeiro dos bons, começou esta história comigo, lá no calorão do Rio, mas com aquelas tardes de “Copacabana”, depois da batalha do dia, com aquele ar internacional do vento do mundo, daquele mar gelado, mas azul !



“Sidão, lembra quando nós chegamos no Rio(1973), era dia de São Cosme e Damião, ficamos parados na Central do Brasil, quando chegou uma senhora e disse: Cuidado meus filhos, hoje é dia de São Cosme e Damião, e tem muito assalto na cidade. É muito perigoso este dia ! Saímos dali e entramos no primeiro Hotelzinho (pouco preço) e pernoitamos com aquelas duas malas “ pesando ferro”... Depois , quando nos instalamos em Copacabana, surgiu aquele som, que a gente toca até hoje...


Central do Brasil (1973)


Cheguei no Rio de janeiro/
Com as estrelas de setembro/
Em plena madrugada senti o forte verão/


Um jejum de amigos/
Eu senti quando falei/
O belo , o feio e o neutro/
Era incolor no meu olhar/


Com a mala pesando ferro/
Fiquei parado na Central do Brasil /


A tarde morna silencia/
A alegria da manhã/
O grito agudo das latas /
Freia o meu andar/


Despedaçando a madrugada/
Os watts do Redentor
O dia chegando lento/
Sem o astro central/


Com a mala pesando ferro/
Fiquei parado na Central do Brasil /


(aí entra aquele final maravilha/com altos violões no “pau”)
Ainda bem...Ainda bem ...
Copacabana não me enganou...
Copacabana não me enganou...


p.s. isto tudo ficou gravado nos estúdios da “Polydoro”,bem ali na Av. Rio Branco/ Centro do Rio.



O Sidão sempre tentou mostrar “ a mosca como sair da garrafa”, isto desde pequeno; Nós morávamos numa casa de madeira dupla, onde tinha na parede uma foto dos “Beatles”, bem pequena . Eu me acordava olhava para o lado, e a cama dele já estava vazia, lá sei eu, onde tinha ido meu irmão.
Sempre foi assim , como um programa de computador que determina o que aparece na tela, sem que ele mesmo surja dali.




No meu mosaico mental , que foi feito através do tempo , eu defino meu irmão dentro do pensamento de Walt Whitman que disse que sempre havia uma multidão dentro dele.



É isso, o Sidão sempre com a cabeça na pista, esquecendo a noção de localização, verdadeiro “on the Road”, mas conectado com as coisas da família, mesmo estando dentro do metrô de Londres.
Quando observei a vida na família , no que ela tem de variado e complexo,
a minha alternativa foi acreditar na magia ; encontrei nesta busca dois tipos de texto,o literário e o genético. O mano, conseguiu unir estes dois
textos com uma seleção natural num escrito químico invisível , ele conseguiu fazer a ligação com o pato e a laranja para que todos pudessem comer os dois... , ou seja nunca disse não a família, mesmo diante de tantos raciocínios e dialetos criados pela própria família.


O Hallai sempre entrou nessa história, como antena confiável, sem nunca perder a transmissão. Uma rede familiar se forma através do tempo...,há tempo de plantar ...,há tempo de regar...,há tempo de colher...o posicionamento de muitas pessoas, dentro da família muitas vezes levou a um” nó “dentro do convívio familiar, mas o velho mano sempre olhou para o lado bom da vida e a gente sempre conseguiu ”segurar o vento”.



De lambreta, com uma capa amarela para se cobrir da chuva, daqueles anos “60” , em meio de todas aquelas baladas que estavam criando o caminho, “the long and winding road”, onde, ele, começou a alargar o coração, transcendendo a si próprio, onde adquiriu a liberdade para seguir os caminhos do mundo..., lá se foi o Sidão pelas “luzes de Paris”,Piaf púlpito de Notre Dame, Arco do Triunfo, Louvre, Madeleine,pelos Phateon da vida ao encontro de Londres ,do Trafalgar, do Tamisa,
Hide Park, Picadilly, antes sempre passando pela feirinha de sábado de “Nothing Hill”,e do Coven Garden, o lugar onde o “Hallai”,deveria ter chegado naqueles anos setenta para cantar “Tributo aos Beatles”, uma das primeiras canções que rolou no Mr. Lee.


Existe dentro de uma constelação familiar, uma espécie de armazém relativamente passivo, e também o “guardião”, um elemento semelhante ao“eu”, que permanece misterioso, este é o “Grande SIDÃO”...my brother !

Necão * Sidão * Rio(1973)